Es mag paradox erscheinen, aber das Sterben kann ein zutiefst kreativer Prozess sein.
Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens, Autoren, Künstler und Journalisten haben lange über ihre Sterbeerfahrungen geschrieben. Aber warum machen sie das und was gewinnen wir?
Viele Sterbegeschichten sollen die Öffentlichkeit auf ein Problem oder eine Krankheit aufmerksam machen.
Zum Beispiel beschreibt die englische Redakteurin und Journalistin Ruth Picardie das tödliche Mammakarzinom, das in Bevor ich mich verabschiedewies auf die Auswirkungen von ärztlicher Fahrlässigkeit und insbesondere von Fehldiagnosen auf Patienten und deren Familien hin.
Die Beschreibung des terminalen Brustkrebs durch die englische Redakteurin und Journalistin Ruth Picardie machte auf die Auswirkungen von medizinischer Nachlässigkeit und Fehldiagnose aufmerksam. Penguin Books
Der amerikanische Tennisspieler und soziale Aktivist Arthur Ashe schrieb über seine Herzkrankheit und die anschließende Diagnose und den Tod an AIDS in Days of Grace: Eine Erinnerung.
Sein autobiografischer Bericht machte die Öffentlichkeit und die Politik auf die Risiken einer Bluttransfusion aufmerksam (er erwarb HIV durch eine infizierte Bluttransfusion nach einer Herz-Bypass-Operation).
Andere Berichte über unheilbare Krankheiten lassen erkennen, wie Menschen mit Unsicherheiten und Gesundheitssystemen umgehen, wie es der Chirurg Paul Kalanithi so schön gemacht hat Wenn Atem Luft wird, sein Bericht über das Sterben an Lungenkrebs.
Aber vielleicht am häufigsten, für Künstler, Dichter, Schriftsteller, Musiker und Journalisten, können Sterbende sorgen eine letzte gelegenheit für kreativität.
Der amerikanische Schriftsteller und Illustrator Maurice Sendak zeichnete Menschen, die er liebte, als sie starben. Sigmund Freud, der Begründer der Psychoanalyse, lehnte Schmerzmittel ab, obwohl er große Schmerzen hatte, damit er klar genug sein konnte, um klar über sein Sterben nachzudenken. und Autor Christopher Hitchens schrieb über sterben an Speiseröhrenkrebs trotz zunehmender symptome:
Ich möchte dem Tod ins Auge starren.
Angesichts von Krebs im Endstadium schrieb der renommierte Neurologe Oliver Sacks, wenn möglich, produktiver als zuvor.
Und der australische Autor Clive James fand eine Mine mit neuem Material im Sterben:
Nur wenige Leute lesen
Poesie mehr, aber ich wünsche noch
Seine Sämlinge aufzuschreiben, wenn auch nur zur Beruhigung
Vom Sammeln: nicht weniger eine Erntezeit
Zum letzten Mal.
Untersuchungen zeigen, was uns sterbende Künstler seit Jahrhunderten erzählen - kreativer Selbstausdruck ist der Kern ihres Selbstbewusstseins. Kreativität hat also therapeutische und existenzielle Vorteile für die Sterbenden und ihre trauernden Familien.
Kreativität bietet ein Puffer gegen Angst und negative Gefühle über den Tod.
Die Karikaturistin Miriam Engelberg hat einen Comic ausgewählt, um ihre Krebserfahrungen zu vermitteln. Harper Staude
Es kann uns helfen, Ereignisse und Erfahrungen, Tragödien und Unglück zu verstehen, wie es ein Comic für die Karikaturistin Miriam Engelberg in Berlin getan hat Krebs machte mich zu einer flacheren Person, und wie Bloggen und Online-Schreiben tut für so viele.
Kreativität kann unseren Erfahrungen Ausdruck verleihen und ein gewisses Maß an Widerstandskraft verleihen, wenn wir uns dem Zerfall gegenübersehen. Es kann auch Entscheidungsfreiheit (die Fähigkeit, unabhängig zu handeln und eigene Entscheidungen zu treffen) und ein Gefühl der Normalität vermitteln.
Französischer Arzt Benoit Burucoa schrieb Kunst in der Palliativpflege ermöglicht es den Menschen, körperliche und emotionale Erleichterung vom Sterben zu spüren und:
[…] Immer wieder angeschaut zu werden wie jemand, der lebt (ohne den man sich tot fühlt, bevor man verschwunden ist).
Eine Art der Kommunikation mit Angehörigen und der Öffentlichkeit
Der amerikanische Tennisspieler und soziale Aktivist Arthur Ashe schrieb über seine Herzkrankheit und die anschließende Diagnose und den Tod an AIDS. Ballantine Books
Wenn jemand, der im Sterben liegt, ein Kunstwerk schafft oder eine Geschichte schreibt, kann dies zu ansonsten schwierigen Gesprächen mit Menschen in ihrer Nähe führen.
Aber wo diese Werke öffentlich werden, ist dieses Gespräch auch mit denen, die sie nicht kennen, deren einziger Kontakt durch das Schreiben, die Poesie oder die Kunst dieser Person besteht.
Dieser öffentliche Diskurs ist ein Mittel, um zu leben, während man stirbt, Verbindungen zu anderen herzustellen und letztendlich die Öffentlichkeit zu stärken. “Todeskompetenz".
Auf diese Weise wird unser Gespräche über den Tod werden normaler, leichter zugänglich und viel reicher.
Es gibt keine Belege dafür, dass literarische Werke über den Tod und sterbende Pfleger gelesen werden Wiederkäuen (eine nicht hilfreiche Art, sich mit belastenden Gedanken zu beschäftigen) oder andere Formen von psychischem Schaden.
In der Tat ist der Beweis, den wir haben, das Gegenteil der Fall. Es gibt viele Beweis für die positiven Auswirkungen des Machens und Konsumierens von Kunst (aller Art) an der Ende des Lebensund speziell umliegende Palliativpflege.
Warum kaufen wir diese Bücher?
Einige Leute lesen Geschichten über das Sterben, um einen Einblick in diese mysteriöse Erfahrung zu erhalten, und Empathie für diejenigen, die sich darin befinden. Einige lasen es vor proben ihre eigenen Reisen zu kommen.
Diese zweckgerichteten Erklärungen verfehlen jedoch das vielleicht wichtigste und einzigartigste Merkmal der Literatur - ihre delikate, facettenreiche Fähigkeit, uns zu helfen, ein Philosoph zu werden Martha Nussbaum beschrieben als:
[…] Sehr bewusst und verantwortungsbewusst.
Literatur kann das erfassen Tragödie im gewöhnlichen Leben; seine Darstellungen von Trauer, Wut und Angst Helfen Sie uns dabei, das zu optimieren, was uns wichtig ist. und es kann das zeigen Wert einer einzigartigen Person über die gesamte Flugbahn ihres Lebens.
Nicht jeder kann gegen Ende kreativ sein
Nicht jeder hat jedoch die Möglichkeit, sich am Ende seines Lebens kreativ auszudrücken. Dies liegt zum Teil daran, dass wir zunehmend in Hospizen, Krankenhäusern oder Pflegeheimen sterben. Diese sind oft weit entfernt von den Ressourcen, Personen und Räumen, die den kreativen Ausdruck anregen können.
Zum Teil liegt es daran, dass viele Menschen nach einer Schlaganfall- oder Demenzdiagnose nicht miteinander kommunizieren können oder müssen phantasierendsind also nicht in der Lage,letzte Worte" wenn sie sterben.
Vielleicht liegt es am offensichtlichsten daran, dass die meisten von uns keine Künstler, Musiker, Schriftsteller, Dichter oder Philosophen sind. Wir werden in unseren letzten Tagen und Wochen keine elegante Prosa finden und es fehlt uns die Fähigkeit, inspirierende oder intensiv schöne Bilder zu malen.
Dies bedeutet jedoch nicht, dass wir mit einem beliebigen Genre keine Geschichte erzählen können, die unsere Erfahrung des Sterbens einfängt oder zumindest einen Eindruck davon vermittelt - unsere Ängste, Ziele, Hoffnungen und Vorlieben.
Clive James erinnerte uns:
[…] Es wird immer noch epische Gedichte geben, weil jedes menschliche Leben eines enthält. Es kommt aus dem Nichts und geht irgendwohin auf dem Weg, wo es ist, aber es hinterlässt eine Spur von Erinnerungen. Es wird nicht viele zukünftige Dichter geben, die ihre Löffel nicht in all das tauchen, selbst wenn niemand das Buch kauft.
Über den Autor
Claire Hooker, Dozentin und Koordinatorin für Gesundheits- und Medizinwissenschaften, Universität von Sydney und Ian Kerridge, Professor für Bioethik und Medizin, Sydney Health Ethics, Universität von Sydney
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