Wie Winnie Puuh uns die Bedeutung des Spiels lehrt

Er ist berühmt für seine Liebe zu Honig und dafür, dass er ein Bär des "kleinen Gehirns" ist. Winnie the Pooh ist vielleicht ein wenig überrascht, dass er das Thema einer großen neuen Museumsausstellung ist.

Winnie the Pooh: Erkundung eines Klassikers wird die kreative Partnerschaft des Schriftstellers AA Milne und des Illustrators EH Shepard erkunden. Gemeinsam produzierten sie die beliebten skurrilen Geschichten aus Winnie the Pooh (1926) und The House at Pooh Corner (1928).

Die Entscheidung des Victoria and Albert Die Ausstellung im Londoner Museum beweist, dass der Bär und seine Freunde zu etablierten Persönlichkeiten geworden sind. Als Experte für Kinderliteratur Notizen von Peter HuntSie seien „Teil der britischen Kultur, die von Generation zu Generation weitergegeben wird“.

Ein Element des unglaublichen Erfolgs der Pooh-Bücher besteht darin, dass sie Vorstellungen über die Kindheit widerspiegeln, die im sogenannten „goldenen Zeitalter“ der Kinderliteratur entstanden sind, das von der Mitte des 19. Jahrhunderts bis zum Ersten Weltkrieg reicht.

Die Sichtweise des goldenen Zeitalters auf die Welt eines Kindes war naturnah – das Kind war unschuldig angesichts der auferlegten Schrecken von Schule und Bildung und eine Figur des Verlusts und der Nostalgie für den Erwachsenen. Dies war im Großen und Ganzen die Landschaft von Winnies Haus im Hundert-Morgen-Wald.

Als Kulturtheoretiker sagte Stefan Herbrechter: „Kinder sollen in einer eigenen Welt leben, die als Raum und Zeit des Spielens klar definiert und abgegrenzt ist und in der Spielzeug die Hauptobjekte und Kontrollinstrumente der Sozialisation sind.“


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Allerdings sind Milnes Bücher ergreifender und haben einen etwas anderen Geschmack als andere Beispiele, wie zum Beispiel „Wind in the Willows“ (von dem Milne ein großer Fan war und eine Bühnenadaption schrieb). Sie kamen nach dem Ersten Weltkrieg, als viele Illusionen über Unschuld, die Oberschicht, Englischtum und Patriotismus ihren Höhepunkt erreicht hatten.

Sie enthalten Spuren der Erfahrungen in den Schützengräben, die sowohl Milne als auch Shepard prägten Illustrationen von Blutvergießen an der Somme und im Paschendale waren kürzlich Gegenstand einer separaten Ausstellung.

Das pastorale Paradies von Hundred Acre Wood war eines, das Milne mit Leidenschaft schrieb für den Pazifismus, beschworen aus seinen eigenen Kindheitserinnerungen – zurück in eine Zeit vor dem schrecklichen Eindringen und der Zerstörung des Krieges.

Daher ist auch Milnes erfundene Welt voller Verluste, die in der deprimierten Eselfigur Eyore, die keinen Grund zur Fröhlichkeit sieht, auf ergreifende Weise verkörpert werden. Es wird auch von der Gefahr heimgesucht, den sicheren Raum des Waldes zu verlassen und Orte jenseits des Horizonts zu verlassen, die man noch nicht sehen kann. Als Christopher Robin und Pooh eine „Ausstellung“ zum Nordpol organisieren, finden sie im Wald eine große Stange und beschriften sie entsprechend.

Spielzeuge, argumentiert HerbrechterSie beschäftigen sich intensiv mit dem Geschichtenerzählen. Sie seien „wie kleine Erzählmaschinen, Erzählkatalysatoren, Objekte, die dabei helfen, der Welt einen Sinn zu geben“.

Diese Idee wird in Milnes Texten mit Humor und Komplexität thematisiert und in Shepards Illustrationen, die stets die „Spielzeughaftigkeit“ der Tiere betonen, wunderbar umgesetzt. Es erklärt viel darüber, warum diese Bücher nach wie vor so beliebt sind.

Puh, der Satiriker

Milne zeigt seinem echten Sohn Christopher (nach dem Christopher Robin benannt wurde), wie das Spielen mit seinen Spielzeugen eine Art Schreiben ist, so wie der Dramatiker Szenen für seine Figuren schreibt. Bevor er die Pooh-Geschichten schrieb, arbeitete Milne als Dramatiker und Satiriker beim Punch-Magazin.

Wir können die besondere Freude daran, seinem Sohn das Handwerk des Geschichtenerzählens beizubringen, an einem Mann erkennen, der seinen Lebensunterhalt mit dem Schreiben verdiente. Milnes Geschichten lehren den jungen leichtgläubigen Leser, der wörtlich liest, auf sanfte Weise, dass es sich möglicherweise um andere, lohnendere Möglichkeiten handelt, die Welt zu interpretieren, und was der Unterschied zwischen dem, was die Leute sagen, und dem, was sie meinen, ist.

Milne bietet die Freuden des Wortspiels. Der Erzähler erklärt dass „Winnie the Pooh ganz allein im Wald unter dem Namen Sanders lebte“, was bedeutete: „Er hatte den Namen in goldenen Buchstaben über der Tür und lebte darunter“.

Der nicht wörtliche Leser ist eingeladen, dies lustig zu finden. Und wenn Ferkel etwas „nachlässig“ sagt, verheimlicht er wahrscheinlich einen sehr wichtigen Wunsch. Er wird sagen, dass er keine Angst hat, wenn er mutig erscheinen möchte.

Obwohl die Pooh-Bücher bekanntermaßen von ihrer Satirikerkollegin Dorothy Parker abgelehnt wurden, die ein schrieb bestürzte und vernichtende Rezension Der Erfolg von Milnes Werken lässt vermuten, dass es ihm gelungen ist, seine Liebe zum Geschichtenerzählen in eine Form zu übertragen, die den kindlichen Leser verzaubert. Geschichten, die zeigten, wie auch sie sich ein fantasievolles Leben in der Welt des Geschichtenerzählens aufbauen und verstehen konnten, wie man Wörter und Bedeutungen beherrscht.

In einer bemerkenswerten Szene steckt Pooh an der Tür von Rabbits Haus fest und muss eine Woche warten, bis er dünn genug ist, um herausgezogen zu werden. Christopher Robin setzt sich zu ihm und liest ihm ein „erhaltendes Buch“ vor, das einem helfen und trösten würde Eingeklemmter Bär in großer Enge.

Das GesprächDie beruhigende Präsenz und Begleitung eines guten Buches ist etwas, das alle Pooh-Leser mitnehmen. Und vielleicht erklärt dies die anhaltende Beliebtheit dieser Geschichten, die uns lehrten, auf unsere eigene Art zu lesen und zu schreiben.

Über den Autor

Eleanor Byrne, Dozentin für Englisch, Manchester Metropolitan University

Dieser Artikel wurde ursprünglich veröffentlicht am Das Gespräch.. Lies das Original Artikel.

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